İlk sezonu çok beğenilen bir diziye girerken heyecan mı oluyor, gerilim mi?
Henry Golding: Nine Perfect Strangers gibi bir formatın en harika yanı, her sezonda Masha’ya giden farklı bir grup insan olması. Asıl konu Nicole Kidman ve sahip olduğu bu olağanüstü karakter, Masha. Bu yüzden ben şahsen herhangi bir baskı hissetmedim çünkü çok farklıydı. Ve her bir yabancının kendi geçmişi ve bu terapiye gelmelerinin nedeni vardı. Yani bu neredeyse yeni bir sayfa açmak ve üzerinde oynayabileceğiniz güzel bir tuvale sahip olmak gibi.
Mark Strong: Tamamen yeni bir hikâyeye sahip tamamen yeni bir grup insan. Yani hiçbir baskı yok. Bir şekilde keşfetmek ve farklı bir yöne götürmek eğlenceliydi. Dizi boyunca, her karakter kişisel bir iç yolculuğa çıkıyor.
Hazırlanma süreciniz nasıldı? Merak ediyorum, bir karakterin iyileşme veya yeniden yapılanma sürecine nasıl yaklaşıyorsunuz?
Mark Strong: Ben oldukça iyiyim, bir karakter yaratırken gerçekten de woo-woo yapmıyorum. Ne demek istediğimi anlıyor musunuz? Oldukça pratik biriyim. Hatırlıyorum çünkü sahneden geliyorum, gerçekten. Birisi bana çok erken bir zamanda, tüm oyunu baştan sona izle demişti ve karakterinizin nerede olduğuna, ne söylediğine bakın, ayrıca diğer insanların onun hakkında ne söylediğine de bakın. Ve sonra esasen karakterin yapısına sahip olacaksınız. Karakterim bunu yapar mı, şunu yapar mı fikrine saplanıp kalmak olmaz. Gerçek şu ki, hepimiz her şeyi yapabiliriz. Ama bir karakter, yazılan her şeyi yapar. Yani benim sürecim, söyledikleri hakkında ne söylendiğini bulmak ve sonra kim olabileceklerine dair bir fikir oluşturmaktır.
Henry Golding: Gerçekten oynadığımız evreni anlamak için ön sayfadan arka sayfaya kadar birçok kez okumak çok önemli. Karakterim Peter’ın, nasıl kararlar aldığı ve bu kararı neden aldığının altında yatan psikolojisini araştırmaya çalışıyorum. Sadece babası David ile olan ilişkisini anlamak için, yani Mark’ın karakteri ve bunların ardındaki detayları bulmak için. Böylece sahneler içinde oynayabilir ve her bir çekimde biraz farklılık yaratabilir ve oldukça doğal bir geçiş yapabilirim.
Peter çocukluk dönemine sıkışıp kalmış gibi hissediyor. Sadece dört bölüm izledim ama terapi merkezinde bile hemen romantik bir bağ kuruyor. Onun bu yönüyle ne kadar özdeşleşiyorsunuz? Büyümemek söz konusu olduğunda herhangi bir benzerlik paylaşıyor musunuz? Yoksa bu kadar duygusal olarak olgunlaşmamış bir karakteri canlandırmak eğlenceli mi yoksa bir aktör olarak yorucu mu?
Henry Golding: Kesinlikle eğlenceli bence çünkü bence çok şakacı bir karakterdi ve bunun nedeni o bir şekilde başka bir şey olmaya çalışıyor. Her zaman babasının titanlığının gölgesindeydi ve bu yüzden bir nevi, bilirsiniz, sert bir açık hava insanı gibi davranıyor. Kendisine şefkat gösteren birine veya insanlara bağlanıyor çünkü özlediği şey bu. Şefkati özlüyor. Ve bu, ailesinin geçmişleriyle bir şekilde başa çıkamadığı bir şey. Yani benim için, olgunlaşmamışlığı oynamak eğlenceli. Çok doğrudan hayatlar yaşıyoruz ve ben evliyim, çocukluyum ve bu geleceğim var. Ama böyle bir karakterde olduğu gibi, biraz kaotik ve biraz çılgın olabilirsiniz. Bu yüzden kesinlikle eğlenceliydi.
Mark Strong: “David, içinde duygusal bir kırılganlık olduğunu fark etmiyor. Dünyayla başa çıkabileceğini ve her şeyin yolunda olduğunu düşünüyor.”
Ve David… Güçlü, karizmatik ve kontrol sahibi görünüyor. Yine de iç dünyası, özellikle oğluyla olan ilişkisinde duygusal kırılganlıkla dolu. Karakterin bu inşa edici yönlerini dengelemek nasıldı?
Mark Strong: David, içinde duygusal bir kırılganlık olduğunu fark etmiyor. Dünyayla başa çıkabileceğini ve her şeyin yolunda olduğunu düşünüyor. Masha’nın olduğu Avusturya Alplerine geldiğinde, tavrı “şifaya ihtiyacım yok” oluyor. Zengin olduğu ve parasına ihtiyaç duydukları için oraya çekildiğini düşünüyor. Bu yüzden terapi unsurunun, üzerinde hiçbir etkisi olacağını sanmıyorum. Ama tabii ki, dizinin ilerleyen bölümlerinde öğrendiğimiz gibi, onu çok derinden etkileyen bir şeye dönüşüyor. Ve içinde hala sular olduğunu keşfediyorsunuz. Ama başlangıçta, bence, evet, kalın bir derisi var ve bunların hiçbirinin onu etkilemeyeceğini düşünüyor.
Oğlu için geldiğini düşünüyoruz ama aslında Masha ile yüzleşmek için burada. Bu ikilik sizin için karaktere nasıl derinlik kattı?
Mark Strong: Evet, bence o, onunla yeniden bağ kurmak istediği için geliyor, çünkü aralarında bir geçmiş olduğunu fark ediyorsunuz ama ona orada olmasının sebebinin oğlu olduğunu söylüyor. Oğlu da orada olmasının sebebinin onlar olduğunu varsayıyor. Bağ kurmak için ama bence aslında ne olduğunu görmek için geliyor.
Henry seninle “Heidi sahnesi” hakkında konuşmak istiyorum, aslında bu, dizinin en sevdiğim bölümlerinden biriydi. Heidi ile kişisel bir bağınız var mıydı? Benim çocukluğumun en büyük çizgi filmlerinden biriydi.
Henry Golding: Yani, gönderme yapmak her zaman aklımın bir köşesindeydi. Herkes Heidi ve Peter’ı tanıyormuş sonuçta. Dağıttıkları eski tip, solgun renkli kitaplar vardı. Yani ne olduğunu biliyordum. Ama o gün sette olduğumu hatırlıyorum ve onu çekmeye hazırlanıyorduk. Makyaj sanatçısına döndüm, şöyle dedim, peruk taktınız mı? Ve sanki iki karakterle çok dünya dışı bir deneyim yaşadım. Bu yüzden gerçekten içine girdim. Ama Martin’in bakış açısını seviyorum, sanki kaotik bir rüya dizisi yaşarken onlara bakmak gibi. Ve bu bir nevi etrafta dolanmak gibiydi.
Bu kesinlikle en sevdiğim sahnelerden biriydi, bence çok komikti aslında gerçekten çok beğendim.
Mark Strong: Böyle bir şeyin içinde olmanın zevklerinden biri, içinde olmadığınız sahnelerin nasıl çekileceğini ve nasıl olacağını bilememenizdir, bu yüzden gerçekten izlemeye geldiğimde dedim ki, Henry bu benim en sevdiğim anlardan biri, evet harikaydı!
Peki Mark, bu kadar karmaşık karakterler genellikle tiyatroya aittir. Güçlü bir tiyatro geçmişiniz var bu eğitimin David’in portresini nasıl şekillendirdiğinden biraz bahsedebilir misiniz?
Mark Strong: Sahne çalışmasının her zaman kamera çalışmasını etkilediğini düşünüyorum. İnsanlar sıklıkla ne kadar farklı olduklarından bahsediyorlar, farklı disiplinlere sahipler. Ama bence bunu her gece canlı bir izleyici kitlesi önünde sergilemek performans yeteneğinizi geliştiriyor, ister kameranın önünde olun ister olmayın. Ayrıca bence bu size bir disiplin kazandırıyor. Sahne çalışması yapmak için bir disipline ihtiyacınız var ki bence bu film çalışması için de gerekli. Yani bazı insanlar kameranın önünde benden çok daha özgür görünüyor çünkü benim geleneğim bir tür metin tabanlı tiyatro geçmişinden geliyor. Ama bence bu kameranın önünde çalışmayı bilgilendiriyor ve ayrıca karakterin karmaşıklığını da bilgilendiriyor. Çünkü her zaman aradığınız şey bu, çok katmanlı ve genellikle tiyatroya yazılan bir şey arıyorsunuz. Film ve televizyonda pek sık rastlanmıyor ama bu bir istisnaydı çünkü David’le ilgili çok şey. Karakterimi çok seviyorum.
